《猎狐行动》为商业片敲响了警钟。当市场沉迷于明星效应与类型拼贴时，电影容易沦为资本游戏的道具。未来，类型片若想突破僵局，需在三个层面重构：一是尊重题材专业性，避免将经侦、医疗等职业剧降格为特效片；二是平衡商业性与作者性，在类型框架中注入人性深度；三是 ...

《速记员》的最大突破在于对革命者形象的“去英雄化”重塑。主创团队没有刻意渲染沈安娜的“超人”特质，而是聚焦于她作为普通人的脆弱与挣扎。在导演谢昱缇看来，沈安娜的“高光时刻”并非来自天赋异禀，而是源于“痛苦与艰辛中的磨炼”。剧中通过《这一路有多长》等歌 ...

回顾近年来的现实题材电影创作，包括《我不是药神》《人生大事》《孤注一掷》《第二十条》等通过成熟的商业化叙事策略和系统的市场化运作机制实现了口碑和票房的双丰收。这些现实题材作品通过电影叙事引发了公众对社会议题的广泛讨论，构建了电影艺术与社会现实之间的良 ...

爱奇艺迷雾剧场新作《借命而生》，近期在央视八套和爱奇艺开播后热度持续攀升。该剧根据著名作家石一枫同名小说改编。石一枫对改编比较满意，“影视剧还原了原著戏核，我还是认可的。” ...

在第15届北京电影节上，导演饶晓志以创投单元终审评委的身份，再度成为行业关注的焦点。这位凭借《无名之辈》《人潮汹涌》等佳作在影坛站稳脚跟的创作者，在接受光明网记者专访时，围绕艺术创作、个性表达等议题分享了自己的独到见解，为电影创作者照亮了前行的道路。

论坛首轮议题直击近年电影市场的核心矛盾——观众观影意愿下降。针对“是消费方式改变，还是电影质量下滑导致观众流失”的问题，嘉宾观点呈现分野。编剧张冀认为，当前中国电影的创作水准和类型化探索“整体优于十年前”，“核心问题在于线下观影体验吸引力不足，年轻人 ...

当然我们也不必过分担忧戏曲演员被取代。至少就现阶段来说，机械狗无人机的技术水平远没有到挑战表演者地位的程度。就拿台上的哮天犬来说，不管是倒立还是翻跟头，它总有失误。不是站不定老往外跑，就是翻到一半摔趴下。所以就现阶段来说，基层演出里出现这种阶段性的探 ...

演员为角色“营业”，恰好回应了观众的这种渴望，能进一步满足观众情绪消费需求。但这也在无形中默许了观众对角色和演员的强关联性。当这种默许成为普遍现象，观众对演员剧外“营业”提出高要求，以及由此引发的各类争议，也就不难理解了。

在当下的文化产业版图中，中国动画行业正经历着一场意义深远的变革。随着《哪吒之魔童闹海》在今年春节档登顶中国影史票房榜首，全球票房（含预售及海外）突破156亿元 ，暂列全球影史票房榜前5，中国动画产业的潜力再次震惊世界。这部电影的成功，不仅是票房的胜利 ...

在“崭露头角”之后，双雪涛、班宇的创作都不约而同体现出“去东北化”的选择，转而追求一种强烈的城市中产阶级甚至精英美学气质。跟随东北色彩一同消失的，往往是源自童年记忆的关于底层的经验与想象，这或许也能证明“东北文艺复兴”内部强烈的阶层趣味属性。

作为首个在亚洲落地、国际级制作的沉浸式演出，《不眠之夜》上海版颠覆了当年的中国演艺市场。该剧于2016年投入运营以来，累计演出场次近2200场，项目收入逾5.4亿元，观众超过64万人次。出品方上海文广演艺集团（以下简称“文广演艺”）以《不眠之夜》为核 ...

综艺《无限超越班3》以“无负成长”为主题，在延续前作TVB训练班精神的基础上，尝试以更开放的视角探索演员成长路径，既呈现了跨界转型的可能性，也直面短剧浪潮、流量焦虑等现实议题，为行业提供了有价值的观察样本。